Fondé en 2011 par la cheffe Claire Gibault, le Paris Mozart Orchestra (PMO) est un collectif artistique engagé, audacieux et solidaire. Avec des programmes musicaux exigeants et innovants, il défend musique classique, création contemporaine et décloisonnement des arts dans un esprit d’ouverture et de partage.
Attentifs à tous les publics, explorateurs de nouveaux horizons, nous sommes orchestre autrement.
Le PMO se produit tout aussi naturellement dans des salles de concerts prestigieuses – Philharmonie de Paris, Auditorium national de Lyon, Concertgebouw d’Amsterdam, Muziekgebouw d’Eindhoven – que dans des maisons d’arrêt, des hôpitaux, des centres de mise à l’abri ou des cantines scolaires.
Être musicien au PMO, ce n’est pas seulement participer à une aventure musicale ; c’est aussi partager des valeurs humaines fortes. Nous pensons que choix artistiques et esthétiques sont indissociables d’un engagement sociétal fort et assumé. Fidèles à notre engagement, nous allons à la rencontre de jeunes de milieux défavorisés, de détenus, de réfugiés, et de personnes fragiles ou exclues, au travers de concerts, de rencontres ou d’ateliers collaboratifs.
Mettre en valeur les excellents musiciens de l’orchestre – tous par ailleurs solistes ou chambristes – est au cœur de notre projet artistique et humain. De la même manière, nous adoptons la parité femme/homme aux postes de solistes à chacun de nos concerts et sommes attentifs à une plus grande inclusion de la diversité.
Outre des collaborations régulières avec des artistes de premier plan tels que la soprano Véronique Gens ou la pianiste Maria João Pires, le PMO prend plaisir chaque saison à se produire avec de jeunes talents exceptionnels tels que les pianistes Isata Kanneh-Mason, Adam Laloum, Nathalia Milstein, Arielle Beck ou la mezzo-soprano Victoire Bunel.
Très engagé en faveur de la parité dans le monde de la musique classique, le PMO et sa directrice musicale Claire Gibault ont créé, en partenariat avec la Philharmonie de Paris, le Concours International et l’Académie de Cheffes d’Orchestre La Maestra, dont la 4e édition se tiendra à Paris en février 2026. Dans ce cadre, le PMO participe à de nombreuses actions et concerts en faveur de la nouvelle génération de cheffes d’orchestre, en France et à l’international.
Ces dernières saisons, le PMO s’est produit à la Philharmonie de Paris, au Festival de Stresa (Italie), au French May Festival (Hong Kong), à la Folle Journée de Nantes et en région, au Festival de Pâques à Aix-en-Provence, au Festival Berlioz ou encore au Festival Cervantino (Mexique), ainsi qu’au Concertgebouw d’Amsterdam.
En 2024-2025, le PMO entame la 3e saison de sa résidence artistique à Bourges et en Centre-Val de Loire avec des concerts et répétitions publiques à la Maison de la Culture de Bourges, des masterclasses au Conservatoire, le déploiement de son programme pédagogique Orchestre Au Bahut dans des écoles, collèges et lycées de Bourges et du Cher, des actions solidaires à l’hôpital psychiatrique et en EHPAD, ainsi qu’avec la conception d’un tiers-lieu Art, Cultures & Santé Mentale en partenariat avec le Centre hospitalier psychiatrique Georges Sand, dans le cadre de Bourges Capitale Européenne de la Culture 2028.
Parmi les autres projets de la saison : des concerts à la Cité de la Musique – Philharmonie de Paris, à la Maison de la Culture de Bourges ou encore à la Scène Nationale du Mans – Les Quinconces et L’Espal.
Ardents défenseurs de la musique contemporaine et du genre du « mélologue », le PMO passe chaque année commande d’une œuvre pluridisciplinaire à des compositrices et compositeurs venant d’horizons aussi divers que Graciane Finzi, Fabio Vacchi, Silvia Colasanti, Édith Canat de Chizy, Philippe Hersant, Alexandra Grimal, Benoît Menut et Manon Lepauvre, contribuant ainsi à l’émergence d’un nouveau répertoire destiné tant à un public d’initiés qu’aux élèves des écoles élémentaires, collèges et lycées partenaires d’Orchestre Au Bahut – le dispositif d’éducation artistique et culturelle du PMO, lauréat 2016 de « La France S’Engage ». En 2024-2025, le jeune compositeur Orlando Bass est le compositeur en résidence du PMO.
Avec son 1er CD Soudain dans la forêt profonde, le PMO s’est plongé avec délice et ferveur dans les univers du compositeur Fabio Vacchi et du romancier Amos Oz. Le double-album Pictures of America (Sony Classical, 2016), à la fois carte-blanche à la soprano et comédienne Natalie Dessay et véritable immersion dans l’œuvre du peintre réaliste américain Edward Hopper, associe mélologue de Graciane Finzi et Adagio de Samuel Barber à des standards de jazz et de comédies musicales revisités par Baptiste Trotignon ou Cyrille Lehn. En 2018, un coup de cœur pour la dessinatrice Sandrine Revel (Prix Artemisia 2016) a donné naissance à la publication du roman graphique sonore Pygmalion (éditions Les Arènes), revisitant prose de Jean-Jacques Rousseau et musique de Georg Benda avec une pincée de féminisme. En octobre 2022 le PMO a publié le 1er épisode de son podcast « hear the smile » consacré au Concerto pour clarinette de Mozart avec Carjez Gerretsen, clarinette solo de l’orchestre.